在唐代的文学史上，李白、杜甫和李商隐这三位诗人各自以其独特的风格和才华留下了深刻的印记。他们分别代表了浪漫主义、现实主义和抒情主义不同的文学趋势。然而，他们之间也存在一些共同点，这些共同点体现在他们对语言的运用上，以及对自然美景描绘以及社会政治事件反映上的相似之处。

首先，关于语言运用，每一位诗人都极具创造力，都能巧妙地使用汉语词汇中的韵律和音节来增强作品的情感表达。在《静夜思》中，李白以“床前明月光”，“疑是地上霜”等描写月亮形象的手法，使得读者能够通过他敏锐的声音观察到月亮的清晰轮廓；而杜甫在《春望》中则通过“江山如画无限好”、“国破山河在”的典故，展现出他的悲愤情绪；至于李商隐，他则常常借助于比喻（如《相见欢·寻寻觅觅》的“声声慢”，或《游园不值》的意境）来传达自己的内心世界。

其次，在描绘自然美景方面，这三位诗人都非常擅长。例如，在《早发白帝城》，杜甫通过描述黄鹂啼鸣、青蛙叫声及流水潺潺等声音，将整个场景生动地呈现给读者；同样，《送友人》中的“天涯若比邻，不见君面泪两行”使我们仿佛看到了那片广袤无垠的大海，同时也感受到了作者对于朋友离别时深沉的情感。而在《无题》中，“独在异乡为异客，无衣拾芹食。”这样的文字，让我们好像置身于古代的一角，也让我们感到一种孤寂与渴望归属的心情。

最后，从社会政治事件反映来说，这三个大师都是时代的镜子。他们把握着历史脉搏，用笔触记录下当时的人间疾苦与英雄事迹。例如，《春望》里面的“江山如画无限好，但知何时秋尽冬来？”显示出了作者对于国家安危忧虑的心态，而《夜泊牛渚怀古》的“我始知往事应有多艰难”。这里提到的往事指的是秦朝灭亡后的混乱局面，是对历史沧桑变化的一个回顾与思考。在这些作品中，我们可以看到他们如何以艺术形式表达自己对于生活及时代背景的理解和批判。

总之，即便不同地域不同时间背景下的文豪们有着各自鲜明且不可复制的地理位置文化环境影响，他们却又拥有某种共通性，那就是对语言充满敬畏，对自然充满爱慕，对生命抱有一份深切关怀。这一点正是中国古典文学最引以为傲的地方——即使是在千年的隔绝之后，它依然能够激励后世学子探索更高层次文化精神所蕴含的人文关怀。在这个意义上，可以说，无论是被誉为浪漫主义代表人物之一的大唐金陵诗人李白，还是被视为现实主义鼻祖的小蜀草堂作家杜甫，或许更应该将名义转移给那个默默承载着抒情主义精神的小小幽灵——湖南桃花源边缘的一个微末官员——李商隐，他们共同书写了一部丰富多彩又兼具深度与广度的人类文化遗产。但这背后隐藏的是怎样的故事呢？每个人心中的答案可能都不尽相同，因为它们就像是那些无法言说的星辰，只要愿意去仰望，就能找到属于自己的方向。