明清时期，正是中国古代文学发展的一个高峰。诗歌作为一种重要的文学形式，在这期间尤其受到重视。《经典诗歌大全100首》中，不仅包括了唐宋时期的名篇，还有许多来自明清时代的优秀作品，这些作品不仅展现了当时社会经济文化发展的情况，也反映了人们的情感和思想。

一、文人的自我修养与情感表达

在《经典诗歌大全100首》中，可以看到许多明清文人通过诗歌来表达他们对自然美景的赞美，对生活琐事的小结或大事政治上的思考。这些诗作不仅展示了作者对语言艺术的追求，更是他们个人修养的一种体现。

例如，李白、杜甫等唐代伟大的词人，他们以豪放不羁著称，而到了宋代，如苏轼、黄庭坚等，则更注重于抒发内心之情和个性之特点。在明清时代，文人的写作更加注重技巧和形式，这也是为什么后世能够将它们收入《经典诗歌大全100首》的原因之一。

二、历史背景下的审美趣味

在这个历史阶段，中国社会进入了一段相对稳定的时期，但同时也伴随着内部矛盾和外部压力。这一切都影响到人们对于艺术审美的一种偏好。在这方面，《经典诗歌大全》提供了一片广阔天地，让我们可以从不同的角度去理解那个时代的人们如何通过艺术来应对各种挑战。

比如王阳明提倡“知行合一”，他的思想深刻影响了整个封建社会，使得士人更多地关注道德修养。而这种精神在很多现代译著中也有所体现，它们为我们提供了一种新的视角去看待传统文化，并且探索其与现代世界之间可能存在的联系。

三、新旧交替中的文化遗产

虽然《经典诗歌大全100首》收录的是多个朝代的大师级作品，但它本身就反映出一个新旧交替的过程。在这一过程中，我们可以看到过去知识分子的智慧，以及他们对于未来世界观念的一些预见。

例如，晚晴派代表人物顾炎武，他通过科学研究结合儒家哲学，为后来的启蒙运动打下基础。而这些思想最终渗透到民国初年的翻译活动中，比如梁启超等人，他们将西方学术知识介绍给中国读者，这无疑增强了中华民族面向世界的大门打开的声音。

总而言之，《经典诗歌大全100首》不仅是一次穿越时间隧道的手稿，它还是一次文化交流与融合的大实验。每一句字，每一笔墨，都承载着千年沉淀出的智慧，是我们今天学习传统文化并借鉴其精髓的时候不可多得的心灵食粮。